日本设计小站
本文授权转载自公众号：日本设计小站
ID：japandesign
“倘若你们喜欢，我会非常失望”
——川久保玲
要知道，玲奶奶一向惜字如金，基本上是访问者的噩梦。还记得07年英国设计师Paul Smith采访玲奶奶，两人一个殷勤一个冷漠，简直尴尬溢出屏幕。
Paul Smith：你感到生活中还有什么想要达成的吗？
川久保玲：下一季系列。
Paul Smith：你喜欢迪士尼吗？
川久保玲：这是地球上我最不想去的地方。
Paul Smith：你有孩子吗？
川久保玲：有，425个，他们都在Comme des Garçons工作。
可帅可美，雌雄莫辨
秀结束后，按照玲奶奶的作风，一般都不会登台谢幕。就算出现在场外，记者一般也只能听到寥寥几语。
然而这次，她却意外的接受了日本媒体的独家专访。
对此，就连采访的记者都惊讶的忍不住问到：为什么这回会突然愿意接受我们的采访呢？
谈到这次秀的主题，她用”不和谐音“来概括。
虽然最不想去迪士尼，但是这次也用上了迪士尼的印花，搭配涂鸦，形成了鲜明的对比。塑料材质代替刺绣和蕾丝，这种神仙搭配，也只有川久保玲敢做，对于设计，玲奶奶一直不断在突破自己……
玲奶奶对“不和谐音”的解释，是完全不同的东西，碰撞在一起也可以诞生出新的能量。
不光是衣服，哪怕是新冠疫情也是一样，虽然它的存在让原本的社会变得不和谐了，但是通过这个灾难也有可能会激发出更好的自己。
因为人在饥饿和环境严峻的情况下会迸发出向前迈进的力量，这就是人的本能......
川久保玲反叛了一辈子，将反骨精神视为设计的原动力，就算是78岁，她也试图在和世界对抗。
时装界的反骨者
川久保玲不以为然，她根本不在乎这样的批判，欣然接受了“乞丐装”创始人这一称号。
80年代的时装圈，满眼都是浪漫、奢华的高定。他们极力强调女性曲线，用服装来显示出名贵与华丽。
这时候，以川久保玲和山本耀司为首的东方设计师开辟了一条新的道路，从嘘声到掌声，这条路她走了40年有余。
· 囊肿系列 ·
这又是一枚投向巴黎时装界的重磅炸弹。
她在模特身上塞满了填充物，看起来如同囊肿。当这一系列面世，曾受到了无数的恶评。
而她却说道：“一直在寻找着新的结构和服装，思考到最后服装不就是身体、身体不就是服装吗？——这就是新的服装。”
她对人体和服装之间关系的探讨，这种方式甚至早已超出了时装设计的领域，，这一系列也引起了舞蹈家Merce Cunningham的关注，俩人合作了舞剧《Scenario》。
1981年，囊肿系列之后，她继续反叛。
当一众头发折腾得像枯草，身穿黑衣，浑身破洞的模特走出时，阴郁绝望的气氛几乎把人给逼疯……
后来，人们把她的这种服饰称为“乞丐装”。
你看懂了吗？
如果说你懂了，对不起，川久保玲会不开心了，因为对于她来说，你越不理解她，她反倒越开心。
因为：“如果我创造了什么新鲜事物，它肯定不会被理解，倘若得到人们喜爱，我反而会非常失望，因为这说明设计还没有到达极致程度”。
因为“自己想穿的衣服买不到，只好自己做了“，仅凭着一点点对面料的认知，不会画草图，不会打板，她就这么开始了。
潮牌CDG？
看不懂川久保玲没关系，因为她的设计从来不是让大众看懂的，穿Commedes Garçons的人也从来不是为了“好看”，而是为了特别。
正如同她本人一样，76岁了还是一副少女的神情、朋克的灵魂。
最后送上难得一见的玲姐的笑脸 ：）
图片素材来源于网络
（声明：本文由原作者撰写，除哈啰日本官方账号外，观点仅代表作者本人，不代表哈啰日本立场。版权归原作者所有，如有侵权请立即与我们联系。微信号：jp_pro）
